Il neuroscienziato americano e premio Nobel Eric Kandel ha scritto un libro ampio e affascinante sul cervello e il suo rapporto con la cultura.
In esso, cerca di capire come gli esperimenti degli artisti possano essere utili ai neuroscienziati e cosa artisti e spettatori possono imparare dagli scienziati sulla natura della creatività e sulle reazioni dello spettatore. La sua ricerca è collegata al Rinascimento viennese tra la fine del XIX e l'inizio del XIX secolo, con l'era in cui l'arte, la medicina e le scienze naturali si stavano sviluppando rapidamente. Analizzando le opere di Arthur Schnitzler, i dipinti di Gustav Klimt, Oskar Kokoschka ed Egon Schiele, Eric Kandel osserva che le scoperte creative nel campo della sessualità, i meccanismi dell'empatia, delle emozioni e della percezione non sono meno significativi delle teorie di Freud e di altri psicologi. Il cervello è la condizione dell'arte, ma aiuta anche a comprendere la natura del cervello con i suoi esperimenti, ed entrambi penetrano nelle profondità dell'inconscio.
AST, Corpus, 720 pag.